イベント

宝塚や阪神間を拠点に活動するアーティストが、一日中会場に滞在するイベントです。アーティストは、来場者と一緒に作品の前で過ごしたり、話をしたり、ときには創作をしたりします。作品と人、人と人が自然につながり、それぞれが新しい視点や表現のヒントを見つけられるような場になればと思っています。各日17時からは振り返りの会も行います。
※アーティスト・イン・オープンアトリエは「もーやんのオープンアトリエ」の関連企画です。

＜10月＞
3 日（金）岩淵拓郎、壁がなければ
4 日（土）植松琢麿
8 日（水）壁がなければ
11 日（土）林勇気
12 日（日）山根明季子
15 日（水）壁がなければ
18 日（土）笹埜能史
25 日（土）岸本景子
26 日（日）パぺトリオ

＜11月＞
1日（土）ジョー

2日（日）漂流詩

3日（月・祝）升田学

岩淵拓郎（編集者）

宝塚市生まれ/在住。美術家を経て、2010年に編集者へ。アート関係の書籍、音楽・映画などに関するイベント、地域の文化プロジェクトなどを手がける。また、2014年より表現ワークショップ「なんだこれ？！サークル」を国内外で展開中。宝塚では、宝塚映画祭（2011〜2013）ディレクター、みんなのたからづかマチ文庫（2015〜）プロデューサーほか。「もーやんのオープンアトリエ」ではゲストキュレーターを務める。

・コメント
もーやんの作品を見ながら誰かと話すラジオ局を開局します。

・Instagram

植松琢麿（美術家）

1977年石川県金沢市生まれ。2000年関西大学卒業。出版社勤務を経て、2001年以降、国内外の美術館やギャラリーで彫刻・絵画・インスタレーションを発表。自然科学や哲学への関心を背景に、生命や社会における関係性や場の在り方を探求する。近年の展覧会に2025「SCULPTOR’S SNACK」(OAGアートセンター神戸)、2023「TIERISCH」(Galerie Löhrl)、2021「Jing’an International Sculpture Project」(上海)など

・コメント
もーやんの「アートはアトで考えや」の言葉がいま改めて胸に響きます。

・HP

壁がなければ（アートを愛するものたち）

アートを手掛かりに居場所づくりをしています。絵画、造形、手芸など 創作という表現手段に焦点を当て、 作る方も観る方も、 様々な立場の方々が、それぞれの距離感を保ちつつ、共に過ごせる場を模索しています。

・コメント
素のままで創作してます。是非、応援にいらしてくださいね。

・HP

岸本景子（映画監督）

1979 年大阪府出身。家族の喪失と再生や、家族の枠を超えたつながりというテーマを中心に地域に根ざした映画制作をしている。また、映画を作りたい人の交流サロン「大人の映研部」の立ち上げや、子ども映画ワークショップなどを主催。映画の裾野を広げる活動もしている。劇場公開作品として『ある夏の送り火』（2017）、『家族の肖像』(2021)がある。

・コメント

コマ撮りなど撮影機材使って、一緒に表現を試そう！

・Instagram

ジョー（こどもオモ部）

1976年生まれ。2児の母。創作講師。こどもオモ部主宰。世界にまだないことを、みんなでつくる。思いもよらぬ展開、最高にくだらない時間、無敵の笑い。本気の「やってみたい」が共振する場をつくる。

・コメント
はっ！としたり、あそぶことで織りなされる場をつくるよ

・HP

・You Tube

・Facebook

・Instagram

笹埜能史（現代美術家）

現代美術家。1954年生まれ。宝塚市内小学校の図工専科教員として勤務した。阪神間を中心に個展、グループ展多数。文化芸術センターでは開館時より5度の展示を行う。24年末はキューブホールにて個展「ナマケモノガタリ」を開催、覚醒とユーモアを含んだインスタレーションで「記憶」を編集した。

・コメント
昔、市展で審査の元永さんに「俺にもよく分からん」と言われた。

・HP

・Facebook

パペトリオ（アーティストユニット）

染色作家・池田圭、絵本作家・マスダケイコ、俳優・磯崎たまな。C.A.P.で出会った３人が、それぞれの「好き」や「得意」を持ち寄って、パペットをつくったり、お話や歌を考えたり。手を動かし、声を出し、ときどき笑って。そんな時間を、みなさんとご一緒できたら嬉しいです。

・コメント
パペットづくり、歌やお話も。ふらっと、どうぞご一緒に。

・HP（池田圭HP some:teco）

・Instagram（磯崎たまな ）

・Instagram（マスダケイコ ）

林勇気（映像作家）

映像作家。膨大な量の写真をコンピューターに取り込み、切り抜き重ね合わせることでアニメーションを制作。自ら撮影した写真のほか、人々から提供された写真やインタビューを素材とした制作により、デジタル・メディアやインターネットを介して行われる現代的なコミュニケーションや記憶のあり方を問い直す。
（アーティスト写真撮影：木奥惠三）

・コメント
滞在時間は制作をしつつ気が向けば来場者とお話をする予定です。

・HP

漂流詩（ダンス）

ダンサー升田学とエメスズキが、その「場」で知覚することを「振舞」や「発語」に変換し漂流するように対話していく表現体として、2019 年活動開始。2022年、歌人達と漂流詩を吟行に組み込んだ「エミューの会」を立ち上げ、動物園、海岸等様々な場で行う一方、観光地(金沢、奈良等)でも上演を重ね、漂流詩が関わる領域の可能性を探っている。

・コメント
椅子を動かしたり、声を出したり、もーやんの世界を漂流します。

・X

升田学（アーティスト）

１本の針金にこだわり一筆書きで作るワイヤーアーティスト。人や動植物を一本に描きこむことで「生命の循環」などを描いています。一方でダンサーとしても活動しており、「漂流詩」「夜のことば」「N.U.I project」など企画多数。元維新派。

・コメント

元永パイセン初めまして。ワイヤーアートを作る姿を見てください。

・HP

・Instagram

山根明季子（作曲家）

作曲、ディレクション、実験音楽等の演奏、視覚芸術まで横断的に活動。これまでに消費や管理、少女性、ポップ、マスカルチャーやその痛みに関する主題を多く扱う。作曲作品に琵琶とオーケストラのための「ハラキリ乙女」、任意の編成のための「状態」など。音を介した探究や対話の場を作ることを続けている。

・コメント
音を作ったり、くつろいだりしてるよ。きがるに話しかけてみてね。

・HP